Los 10 arcos argumentales modernos más influyentes de DC

DC ha sido durante mucho tiempo pionera en el ámbito de los superhéroes. Muchos de los primeros superhéroes famosos salieron de la editorial, y aunque ya no son líderes en ventas, siguen siendo una de las compañías de cómics más influyentes de la industria. DC ha sido durante mucho tiempo un creador de reyes, y aunque su dominio de la Edad de Oro y de la Edad de Plata ya ha pasado, sigue abriendo nuevos caminos en la era moderna del cómic.

Desde los años 80, DC ha publicado historias increíbles que han cambiado su universo y la industria del cómic. Sus historias más influyentes son algunas de las mejores de la industria del cómic, creando un cambio en una industria a veces encorsetada.

La Edad de Oro de DC fue una época fértil para los cómics, pero después de Crisis en Tierras Infinitas, los héroes de la Edad de Oro no eran los favoritos de los fans. DC intentó relanzar la Sociedad de la Justicia muchas veces, pero todas fracasaron. La Edad de Oro parecía muerta hasta que Starman: Sins Of The Father, del escritor James Robinson y el artista Tony Harris, apareció a mediados de los 90.

Los 10 escritores modernos más influyentes de DC

Los 10 artistas modernos más influyentes de DC

Tras el éxito del clásico de los Elseworlds La Edad de Oro, Robinson llevó el mito de Starman a los años 90, presentando al nuevo Starman, Jack Knight. Starman seguiría enamorando a los lectores de los héroes de la Golden Age DC y llevaría a la revitalización de la Sociedad de la Justicia en la década de 2000.

Batman: Año Uno es un clásico de piedra y cambió la forma de percibir a Batman para siempre. Escrito por Frank Miller y con dibujos de David Mazzuchelli, Año Uno tomó el origen conocido de Batman y lo amplió. Reimaginó Gotham para la era moderna, introduciendo a James Gordon, Catwoman, Sarah Essen y, por supuesto, a Bruce Wayne en esta versión más arenosa de Gotham City.

Es un clásico de Miller, pero son los lápices de Mazzuchelli los que lo hacen realmente especial. Se ha convertido en el origen de facto de Batman desde entonces y continúa la reimaginación de Miller de Batman que comenzó con The Dark Knight Returns.

Countdown To Infinite Crisis, de los escritores Geoff Johns, Ed Rucka y Judd Winick y los artistas Ed Benes, Rags Morales, Jesus Saiz, Ivan Reis y Phil Jimenez, pone en marcha los acontecimientos hacia Infinite Crisis, estableciendo más de un año de narración de DC. Sin embargo, el libro también tuvo mucha más influencia en DC en los años siguientes.

Countdown To Infinite Crisis #1 inició la tendencia de DC a utilizar números únicos de gran tamaño para presentar un nuevo status quo a los lectores. Ahora es una parte bastante normal de la línea de DC y algo que Marvel intentó replicar y fracasó con Marvel Legacy #1. Se ha convertido en algo tan fundamental para DC que es imposible ver a DC Comics sin ello.

The Death OfSuperman es un clásico para los fans de DC de los 90. Es la verdad definitiva en el título publicitario, ya que mató a Superman, con el Hombre de Acero luchando contra el monstruoso Doomsday. Se desarrolla en los cuatro títulos de Superman y en la Liga de la Justicia de América, y es un enorme y épico combate que dio comienzo a algo que definiría a DC a lo largo de los años 90 y a las dos grandes en los últimos años.

El éxito de ventas de TheDeath Of Superman y su secuela Reign Of The Supermenhizo que DC clonara este enfoque, sustituyendo a sus héroes clásicos por nuevas versiones. Esto definió a la editorial a lo largo de los años 90 y tuvo un gran regreso en la década de 2010 tanto en DC como en Marvel.

Los Nuevos 52 fueron el intento de DC de revitalizar su línea de cómics -a la manera de Crisis en Tierras Infinitas- y Flashpoint, del escritor Geoff Johns y el artista Andy Kubert, fue el comienzo de todo. Aunque la recepción del libro ha cambiado a lo largo de los años, es imposible negar lo influyente que fue para el Universo DC. Flashpoint trajo consigo cambios masivos, algunos de los cuales todavía se sienten hoy en día.

Flashpoint introdujo un nuevo mundo en el multiverso DC y el favorito de los fans, Batman Flashpoint. Aunque los Nuevos 52 siguen siendo controvertidos, sacudieron el statu quo y marcaron el tono del Universo DC durante años.

Infinite Crisis, del escritor Geoff Johns y los artistas Phil Jimenez, George Perez, Ivan Reis y Jerry Ordway, es uno de los mejores libros de eventos de DC del siglo XXI. La secuela de Crisis en Tierras Infin itas, la historia enfrentó a la fracturada comunidad heroica contra Alexander Luthor y Superboy-Prime. Tuvo un sólido desarrollo y fue el epítome de todo lo que debe ser un libro de eventos.

Terminó con una reunificación de la comunidad heroica de DC y cambió la continuidad, trayendo de vuelta elementos de la historia de la Edad de Plata que CoIE había eliminado. Su éxito animó a DC a seguir recuperando piezas de la DC de la Edad de Plata, creando un Universo DC que combinaba lo mejor del pasado y del presente.

Después de los años de la JLI, la Liga de la Justicia cayó en desgracia y con fuerza. El equipo estaba formado en su mayoría por héroes de la lista B, con una estrella de la Liga de la Justicia en el grupo, y los fans no se preocupaban mucho por la Liga. El equipo necesitaba una inyección de energía, y ahí es donde entró en juego JLA: New World Order, del escritor Grant Morrison y el artista Howard Porter.

La historia trajo de vuelta a la Liga de los Siete Grandes: Superman, Batman, Wonder Woman, Flash, Green Lantern, Aquaman y Martian Manhunter. Este enfoque de vuelta a lo básico devolvió a la JLA a la cima de las listas de ventas y convirtió a Morrison en uno de los escritores de la Liga más importantes de la historia. Ha influido en todas las encarnaciones de la Liga de la Justicia que vinieron después.

The Dark Knight Returns, del escritor y artista Frank Miller, es uno de los cómics más importantes de la historia. Publicado en 1985, representó una visión más adulta de Batman, tomando prestada la representación de Batman de Denny O'Neil/Neal Adams y Steve Englehart/Marshall Rogers más que la de la serie de televisión de los años sesenta, y añadiendo la propia visión dura de Miller sobre los superhéroes.

Una de las joyas de la corona de la maduración de los cómics de superhéroes de 1985 cambió la forma en que el mundo veía a Batman en todos los medios de comunicación. El mito actual de Batman sería muy diferente sin TDKR.

Watchmen,del escritor Alan Moore y el artista Dave Gibbons, es un clásico indiscutible. Se puede trazar una línea de demarcación utilizándolo como referencia, ya que DC y la industria del cómic eran lugares muy diferentes antes y después de Watchmen. El libro aportó madurez al cómic, tanto en el sexo y la violencia como en la forma de escribir.

Watchmen cimentó el lugar de Moore como genio creativo y motivó a DC a traer a la editorial a creadores británicos como Neil Gaiman, Grant Morrison y otros. Aunque DC y la industria aprendieron muchas malas lecciones de Watchmen, dio a luz muchas historias increíbles y nuevos enfoques del cómic.

Crisis On Infinite Earths, del escritor Marv Wolfman y el artista George Pérez, hizo algo que pocos libros de eventos han hecho desde entonces: introducir un cambio real. Los cambios provocados por CoIE duraron décadas, y el Universo DC posterior a Crisis atrajo a legiones de fans. Muchas historias de DC han utilizado este libro y sus ideas en los años posteriores, y es uno de los mejores libros de eventos jamás creados.

CoIE es una obra maestra incluso todos estos años después. Puso fin al Multiverso DC y a la Edad de Plata y redefinió DC para la era moderna. Su impacto es mayor que el de cualquier otro cómic realizado por cualquiera de las dos grandes.