Los 10 mejores juegos retro basados en anime

Existe una rica relación entre el anime y los videojuegos que no ha hecho más que acentuarse en los últimos años. No es raro que los títulos de anime más populares y mainstream -ya sea Dragon Ball, Naruto, One Piece o Demon Slayer: Kimetsu no Yaiba- tengan adaptaciones fieles a los videojuegos. Por otro lado, hay muchos animes que adaptan videojuegos y los convierten en series de anime profundas que van más allá de su material de origen. La mejora del hardware de la industria del videojuego ayuda a los desarrolladores a desdibujar las líneas entre estos medios y crear juegos apasionantes que realmente se sienten como episodios de sus respectivas series.

Es extraordinario ver lo lejos que han llegado los videojuegos de anime, pero también es importante reconocer que estos juegos no estarían donde están hoy sin décadas de títulos menos avanzados. Muchos jugadores modernos pueden descartar rápidamente los títulos retro de los años 80 y 90 porque están menos pulidos o carecen de las características actuales de calidad de vida. Sin embargo, hay algunos juegos de anime retro excepcionales que avergüenzan a muchos títulos modernos y son auténticos clásicos de culto que merecen más amor y adaptaciones a las consolas actuales.

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Bayonetta: Bloody Fate, Persona 4: The Golden Animation y Corpse Party están entre las peores adaptaciones de videojuegos de todos los tiempos.

10 Neon Genesis Evangelion: Girlfriend of Steel convierte el oscuro anime mecha en un desenfadado simulador de citas

Neon Genesis Evangelion, de Hideaki Anno, es uno de los mejores animes de todos los tiempos y una asombrosa deconstrucción del terror existencial y la depresión que combina estos pesados temas con combates apocalípticos de robots. Evangelion se prestaría naturalmente a juegos de acción con robots gigantes. Los hay, pero Evangelion sigue subvirtiendo las expectativas: algunas de sus mejores adaptaciones a videojuego son en realidad novelas visuales de simulación de citas. Neon Genesis Evangelion: Girlfriend of Steel se aleja en gran medida de la temática oscura y nihilista del anime, aunque involucra a muchos de los personajes centrales de la serie, como Shinji, Asuka, Rei y Misato.

Novia de acero se centra en el floreciente romance de Shinji con una nueva estudiante de intercambio, Mana Kirishima, que resulta ser una piloto de mechas rival de NERV y Evangelion. Girlfriend of Steel es una extraña adaptación al anime, pero que extrañamente parece encajar con la camaleónica sensibilidad de Evangelion. Triunfa en el género de los simuladores de citas y aprovecha el hardware de la Sega Saturn para ofrecer unos efectos visuales impresionantes que dan vida a esta incómoda relación.

9 City Hunter es un juego de acción y scroll que no se queda atrás Relacionado

10 juegos de anime poco conocidos a los que los fans deberían seguir

jugando El anime y los videojuegos forman una gran combinación, y desde Sailor Moon hasta My Hero Academia, hay un montón de juegos de anime poco conocidos que los jugadores pueden probar.

City Hunter es una de las series de detectives privados y policíacos más emblemáticas de Japón, que ha perdurado durante casi cuatro décadas a través de múltiples series de anime y largometrajes. Las aventuras de Ryo Saeba son el material perfecto para un juego de acción, y hay una auténtica joya escondida en la consola TurboGrafx-16/PC Engine. City Hunter , de Sunsoft, es un atractivo juego de acción de desplazamiento lateral en la misma línea que Rolling Thundero Contra, aunque no tan agotador.

Ryo acaba con criminales y enemigos exagerados con un creativo arsenal de armas de fuego, mientras también recoge llaves y resuelve otros rompecabezas menores que se suman a la aventura. City Hunter tiene muy buena pinta para ser un juego de 1990, y es fácil cogerlo y jugarlo sin necesidad de tener conocimientos previos de City Hunter . Es simplemente un juego de acción por encima de la media que supone un reto gratificante que nunca parece injusto.

8 Ranma ½: Battle Renaissance es un divertido juego de lucha con obstáculos únicos

Ranma ½: Hard Battle, un juego de lucha para Super Nintendo, suele recibir la mayor atención cuando se trata de juegos de Ranma ½. Hard Battle es un divertido arcade de lucha en 2D que aprovecha la extraña energía del anime. Dicho esto, hay razones de peso para afirmar que Ranma ½: Battle Renaissance de PlayStation es el mejor juego. Ranma ½: Battle Renaissance es un juego de lucha que está muy en deuda con Tekken 2 en lo que respecta a las primeras luchas en 3D, y cuenta con un complejo conjunto de movimientos que es difícil, pero gratificante, de dominar. Ranma ½: Battle Renaissance sólo tiene ocho personajes jugables, pero también es el único juego de Ranma ½ que incluye a Rouge y Ryu Kumon como luchadores.

Battle Renaissance cuenta con un modo historia único en el que los jugadores tienen que explorar la isla Kikaiga y recoger gemas especiales que se adquieren derrotando a otros personajes. Esto es mucho más entretenido que un juego de lucha que se limita a presentar combates espalda contra espalda. Este intento de modo aventura llega muy lejos y cuenta con algunos toques creativos, como los géiseres malignos que pueden activar la forma "maldita" de cada personaje, que es significativamente más débil que su estado estándar. Ranma ½: Battle Renaissance a menudo se pasa por alto, pero es un juego de Ranma ½ particularmente divertido, aunque los gráficos anticuados y en bloques se queden cortos para los estándares modernos.

7 La espada de Berserk: Guts' Rage permite a los jugadores disfrutar del caos del hack-and-slash.

La Dreamcast fue una gran consola para los fans del anime, y es el hogar de muchos juegos exclusivos que son difíciles de creer que existieran en primer lugar, y mucho menos que recibieran lanzamientos norteamericanos. Sword of the Berserk: Guts' Rage es una aventura de acción hack-and-slash para un jugador que cuenta una historia original ambientada entre los volúmenes 22 y 23 del legendario manga de fantasía oscura de Kentaro Miura. Guts, un melancólico mercenario que empuña una extravagante espada, rescata a una artista ambulante y se encuentra en una aldea plagada donde los habitantes se transforman en monstruosos "mandragorans".

Guts' Rage se siente como una auténtica historia de Berserk con un excelente valor de producción, especialmente su banda sonora de Susumu Hirasawa, que también compuso la música del anime. Guts' Rage no decepcionará a quienes disfruten con los clásicos juegos de acción hack-and-slash. Es un juego que no tiene miedo de ir a por todas con sus ideas y batallas contra jefes. También es uno de los primeros en adoptar las secuencias rápidas que dan lugar a una historia no lineal que incentiva la repetición de partidas para experimentar todo lo que Sword of the Berserk: Guts' Rage.

6 Record of Lodoss War: Advent of Cardice es una mágica experiencia de anime Action-RPG Relacionado

10 mejores juegos de anime que realmente adaptan la historia

A los aficionados no les faltan grandes adaptaciones del anime a los juegos, como Bleach y Naruto, pero algunas se acercan más que otras al argumento canónico de sus series.

Neverland era un prestigioso desarrollador de juegos que ha cesado su actividad, pero que se hizo un nombre con series de RPG de éxito como Lufia, Shining Force y Rune Factory. Record of Lodoss War se originó como una serie de novelas de fantasía, pero fue adaptada a un anime de aventuras medievales en el que un valiente equipo de héroes se dispone a derrotar a fuerzas oscuras y su líder, Parn, intenta redimir la reputación de su familia y conocer la verdad que se esconde tras la desaparición de su padre.

Record of Lodoss War: Advent of Cardice, de Dreamcast, es una hermosa adaptación que se convierte en una rica y amplia aventura de videojuego. Advent of Cardice mezcla hábilmente la aventura de exploración de mazmorras con la acción hack-and-slash, mostrando increíbles habilidades, amplios entornos y monstruos memorables. Los fans de Diablo y Hades apreciarán el enfoque tradicional de este juego para Dreamcast, que satisface más que aburre.

5 Yu Yu Hakusho: Makyō Tōitsusen lleva al equipo de detectives Spirit a la Sega Genesis

Yu Yu Hakusho es una célebre serie shonen de los 90 que encuentra un ritmo excepcional cuando entra en su Torneo Oscuro, en el que Yusuke y el resto de sus heroicos amigos se enfrentan a hordas de inquietantes demonios en combates organizados. Ha pasado un tiempo desde que un juego de Yu Yu Hakusho llegó al mercado, aunque Yusuke y otros representantes de la serie aparecieron en el título crossover Jump Force. Yu Yu Hakusho: Makyō Tōitsusen es un juego de lucha para Sega Genesis desarrollado por Treasure, que tiene un historial excepcional en lo que respecta a títulos de acción en 2D de desplazamiento lateral.

Yu Yu Hakusho: Makyō Tōitsusen intentó aprovechar el éxito de Street Fighter II, y el juego incluye 11 personajes jugables y algunas opciones multijugador variadas que incluyen un modo torneo, battle royales y combates tag-team. Los controles intuitivos, las imágenes vibrantes y la música convincente ayudan a Yu Yu Hakusho: Makyō Tōitsusen destaque como un juego de lucha particularmente impresionante en lugar de una simple y alentadora adaptación del anime. Mientras que la Sega Genesis normalmente solo contaba con multijugador para dos jugadores, Yu Yu Hakusho: Makyō Tōitsusen es compatible con el dispositivo multitap, por lo que hasta cuatro jugadores pueden enfrentarse en combate. Yu Yu Hakusho: Makyō Tōitsusen puede ser un lanzamiento marginal en Norteamérica, pero en realidad se incluyó como uno de los juegos incluidos en la versión japonesa de la Sega Mega Drive Mini.

4 Shin Kido Senki Gundam Wing: Endless Duel es un juego de Super Nintendo lleno de locura de robots gigantes.

Gundam Wing fue la introducción de muchos norteamericanos a la franquicia de mechas Mobile Suit Gundam , gracias a la destacada presencia de la serie en el bloque de programación de anime Toonami de Cartoon Network. Hay docenas de juegos de Mobile Suit Gundam, pero uno de los mejores de la franquicia es un juego de lucha para Super Nintendo, Shin Kido Senki Gundam Wing: Endless Duel. Gundam Wing: Endless Duel fue desarrollado por Natsume Co, Ltd., el mismo equipo responsable de The Ninja Warriors, Wild Guns y Mighty Morphin Power Rangers: The Fighting Edition, cuyo motor se reutilizó para Endless Duel.

Al igual que Mighty Morphin Power Rangers: The Fighting Edition, Gundam Wing: Endless Duel es un juego de lucha basado en mechas que destaca entre sus compañeros por la grandiosidad de sus personajes. Endless Duel cuenta con excelentes gráficos y elementos de audio, pero además el estilo de lucha es muy divertido y exagerado. No sólo se pueden lanzar ataques especiales épicos, sino que los jugadores pueden planear sobre el suelo y lanzarse por los aires. Estas avanzadas tácticas de combate dejan en ridículo a otros títulos de Super Nintendo, y son la prueba de que los juegos de lucha retro en 2D pueden llevar el género a nuevas cotas.

3 Dragon Ball Z: Hyper Dimension ofrece un frenesí de lucha exagerado y lleno de acción Relacionado

Dragon

Ball

Z tenía una

cabina arcade con forma de robot

en los 90

Uno de los mejores videojuegos de Dragon Ball Z es un título arcade relativamente oscuro de los 90 con una cabina en forma de robot.

La industria del videojuego ha sido especialmente amable con Dragon Ball y la popular serie shonen ha dado lugar a más de 100 videojuegos desde los años 80. Hay algunos títulos modernos de Dragon Ball increíblemente logrados que realmente capturan el combate trepidante y exacerbado del anime, como Dragon Ball FighterZ. Dicho esto, hay muchos juegos antiguos de Dragon Ball Z de 16 bits en que pueden competir con muchos de los lanzamientos de nueva generación. La serie Super Butoden de Dragon Ball Z para Super Nintendo es muy apreciada, pero Dragon Ball Z: Hyper Dimension parece una auténtica evolución de esos juegos de lucha.

Hyper Dimension abarca desde la Saga de Frieza de Dragon Ball Z hasta el final de la serie, con un enfoque bastante singular de su modo historia, que se centra en los acontecimientos más que en personajes concretos. Dragon Ball Z: Hyper Dimension cuenta con una animación de sprites y unos efectos visuales especialmente impresionantes para un juego de Super Nintendo, sobre todo cuando los personajes se potencian y transforman. Cuenta con una lista memorable de diez personajes, y Hyper Dimension es también el primer juego de Dragon Ball Z que incluye a Vegito y Kid Buu como personajes jugables. Es un juego de lucha increíblemente sólido para Super Nintendo, tan gratificante como cualquiera de los juegos de Street Fighter o Mortal Kombat de la consola.

2 JoJo's Bizarre Adventure: Heritage For The Future celebra la obra magna de Hirohiko Araki

Los fans de JoJo' s Bizarre Adventure pueden participar actualmente en combates surrealistas de Stand con JoJo's Bizarre Adventure: All-Star Battle R para las consolas modernas, pero algunos excelentes títulos de JoJo de varias décadas atrás son igual de dignos de atención. JoJo's Bizarre Adventure: Heritage for the Future se lanzó originalmente en los salones recreativos en 1999 antes de recibir un perfecto port para Dreamcast ese mismo año. Heritage for the Future se centra específicamente en los personajes de JoJo's Bizarre Adventure: Stardust Crusaders, pero este estrecho enfoque no parece una concesión cuando todavía hay una lista tan ecléctica de personajes. Luchadores como Jotaro Kugo, DIO, Joseph Joestar y Hol Horse pueden luchar por su cuenta, pero también invocar a sus Stands a voluntad para un estilo de combate más variado.

Heritage for the Future tiene unos magníficos gráficos en 2D y unos controles ajustados, así como una intuitiva mecánica de choque cuando chocan dos poderosos ataques. JoJo's Bizarre Adventure: Heritage for the Future se beneficia de haber sido desarrollado por el mismo equipo de Capcom que trabajó en la serie Street Fighter III , con un toque de Darkstalkers. Heritage for the Future es uno de los mejores juegos de lucha de la Dreamcast -lo cual ya es mucho decir- y el juego fue tan popular que en 2012 se lanzó digitalmente una versión HD con funciones online para PlayStation 3 y Xbox 360.

1 Ghost In The Shell se traduce en un estelar shooter en tercera persona para PS1

Ghost in the Shell es un arquetipo del anime ciberpunk que ha resistido el paso del tiempo y ha dado lugar a múltiples spin-offs, historias secundarias y un universo de ciencia ficción en constante crecimiento. El juego Ghost in the Shell de PlayStation cuenta curiosamente una historia original y adopta un enfoque poco convencional en el que el jugador controla principalmente a un robot Fuchikoma con aspecto de araña en una aventura de acción y disparos en tercera persona. Ghost in the Shell cuenta con una historia y un diseño artístico originales del creador del manga, Masmune Shirow, y es un ejemplo asombroso de lo que es posible en un videojuego de anime cuando los desarrolladores colaboran adecuadamente con los creativos de la serie.

Ghost in the Shell tiene muy buena pinta para ser un título de PS1, y el inusual estilo de control del Fuchikoma -que incluye trepar por las paredes y maniobras al revés- ayuda mucho a que este shooter futurista destaque. Ghost in the Shell de PlayStation satisfará a los fans del anime, pero también es una gran introducción a la serie que se sostiene por sí misma con confianza. También hay un entretenido Ghost in the Shell: Stand Alone Complex para PlayStation 2 que es un poco más corriente, pero este clásico de culto de PS1 es la experiencia de juego superior.