Los 20 animes más odiados de todos los tiempos que merecen una segunda oportunidad

Muchas series de anime son universalmente alabadas y reconocidas tanto por la crítica como por la comunidad de fans como obras maestras indiscutibles. Por otro lado, muchas series reciben muchas críticas tanto de los expertos como del público. Estos animes son odiados con pasión y considerados algunos de los peores ejemplos del medio.

A menudo, esta evaluación negativa está totalmente justificada. Las series se convierten en blanco de la crítica y el desprecio por una escritura deficiente, una caracterización descuidada y la falta de temas originales y bien ejecutados. Sin embargo, no todas las series de anime son despreciadas con razón. Muchas series se han hecho demasiado populares como para que los espectadores les den la segunda oportunidad que objetivamente merecen. Quizá algunos aficionados puedan encontrar una nueva serie favorita entre los animes más detestados de todos los tiempos.

Actualizado el 19 de marzo de 2023, por Maria Remizova: A menudo, las series de anime se hacen populares por las razones equivocadas, adquiriendo mala prensa incluso entre los fans que nunca le han dado una oportunidad al programa. Sin embargo, juzgar los méritos de una serie sin basarse en el consenso del público suele ser mejor, ya que éste puede formarse apresuradamente y resultar engañoso. Esta lista se ha actualizado para incluir aún más títulos de anime que merecen ser reconsiderados por sus haters.

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La icónica serie de gags Gintama cuenta con un buen número de fans incondicionales. Sin embargo, la mayoría admite que la serie no consiguió cautivarles a la primera. Larga, tediosa y aparentemente sin sentido, Gintama hace que muchos se cuestionen su tremenda popularidad.

Para hacer aún más difícil la venta de la serie, sus dos primeros episodios son relleno que la mayoría de los fans recomiendan saltarse. Aunque a primera vista Gintama puede resultar difícil de entender, poco a poco la mayoría de los fans dispuestos a comprometerse acaban enamorándose de su ingenioso humor y sus excéntricos personajes.

Wonder Egg Priority, una gran decepción reciente en la comunidad del anime, comenzó como una eficaz deconstrucción del género de las magical girls. Más fundamentada y matizada que sus contemporáneas, la serie abordaba temas maduros y contundentes, y nunca eludía explorar las perturbadoras tragedias que traumatizaban a sus protagonistas adolescentes.

Sin embargo, todo ese trabajo innovador se vio comprometido por el precipitado y confuso final de la serie, que dejó indignados a la mayoría de los fans. Aunque la serie podría haber terminado mejor, Wonder Egg Priority sigue mereciendo reconocimiento y elogios por las cosas que hizo bien.

La moda de las adaptaciones al anime de manhwa llegó y se fue con decepcionante rapidez. Los fans relacionan su declive con la recepción negativa de The God of High School, que supuso una desafortunada decepción para el fandom del original.

Los lectores acusaron a la serie de saltarse algunos puntos cruciales de la trama y de convertirla en un espectáculo de acción sin sentido. Sin embargo, para lo que es, The God of High School cuenta con algunas de las hazañas de animación más impresionantes en el género de acción, dando a la serie un valor único más allá del original.

Los reinicios de clásicos muy queridos siempre se topan con el escepticismo de los fans de las obras originales. Trigun Stampede no fue una excepción, a pesar de todo el esfuerzo y la dedicación que se invirtieron en su creación. Trigun Stampede, una reimaginación de la serie de 1998 Trigun y del manga en el que se basó, fue difícil de vender para los fans nostálgicos.

El aspecto CGI modernizado de la serie y los cambios introducidos en el canon no ayudaron. Sin embargo, la serie merece respeto por intentar ser diferente, y los fans de la vieja escuela podrían encontrarla agradablemente refrescante.

No hay un anime más controvertido en la comunidad que Sword Art Online. Cuando la moda isekai empezaba a emerger, SAO se convirtió en el ejemplo a seguir del género. Aunque no fue la primera aventura fantástica inspirada en un MMORPG, SAO fue la más popular, y la mayoría de la gente no entendía por qué.

Odiar la serie era incluso más lucrativo que cantar sus alabanzas. Pronto, SAO se convirtió en el chivo expiatorio del género isekai, a pesar de que muchos sostienen que la serie es realmente ingeniosa y divertida.

La polémica en torno a La melancolía de Haruhi Suzumiya comenzó a principios de la década de 2000 y sigue suscitando acalorados debates. Algunas personas tienen reparos específicos con la serie, como el tristemente célebre arco de los Ocho Sin Fin, mientras que otras simplemente no entienden la excesiva popularidad de la serie y encuentran molesta a su heroína titular.

Sin embargo, La melancolía de Haruhi Suzumiya sigue siendo un elemento básico de la historia del anime. Más allá de su importancia cultural, la combinación experimental de ciencia ficción y tropos de la vida cotidiana de la serie resulta refrescante incluso en el saturado panorama actual.

La mayoría de los aficionados al anime conocen la fantástica reputación de Clannad: After Story, una de las series dramáticas más sentidas y emotivas de todos los tiempos. Sin embargo, la mayoría considera que pasar la primera temporada para llegar al gratificante final es una prueba de paciencia.

El Clannad original puede parecer demasiado lento y sin rumbo a veces. Sin embargo, la primera temporada construye la relación de la audiencia con los personajes centrales de After Story y establece sus arcos emocionales, haciendo que el grandioso desenlace sea mucho más gratificante.

La mayoría de los aficionados al anime están, sin duda, cansados de los manidos tropos isekai. Y, para ser un concepto tan extraño, el slime isekai se sumerge con demasiada frecuencia. Sin embargo, eso no significa que este cliché no pueda adoptar formas sobresalientes. I've Been Killing Slimes For 300 Years explora el potencial emotivo oculto del género.

La serie sigue a una oficinista sobrecargada de trabajo llamada Azusa Aizawa, que muere de estrés y agotamiento y se reencarna en una aventurera inmortal. I've Been Killing Slimes se centra en el valor del autocuidado y las ventajas de una existencia tranquila y meditativa.

Por desgracia, muchas adaptaciones del manga no consiguen trasladar a la pantalla la magia del original. Deadman Wonderland terminó de forma demasiado abrupta, dejando a los fans del anime insatisfechos con el final de la historia.

Y si bien es cierto que la serie de 12 episodios es una reimaginación defectuosa de un material original mucho más largo, ningún fan del shonen de terror inventivo debería descartar esta serie icónica. Ya sea como introducción al emocionante y sangriento mundo de Deadman Wonderland o incluso como obra independiente, este odiado anime es mucho más entretenido de lo que la mayoría supone.

El género de los harem y todas las series con mucho fanservice reciben mucho odio del público en general. La serie Monogatari, una de las más valoradas del género, no ha podido librarse del rencor y las críticas por sus temas explícitos y subidos de tono.

Sin embargo, a diferencia de otras series de harén más convencionales, Monogatari es sofisticada y muy inteligente. Así que incluso los que odian el fanservice pueden encontrar en esta icónica franquicia algo para reflexionar. Desde la ingeniosa sátira posmoderna hasta la explosiva acción experimental, la serie puede ofrecer algo agradable a cualquiera con una mente abierta.

El drama sobrenatural Charlotte se centra en un estudiante de instituto llamado Yuu Otosaka, que posee una habilidad poco ortodoxa para apoderarse de la mente y el cuerpo de otras personas. Yuu nunca ha dudado en manipular a los demás con su habilidad para conseguir lo que quiere y triunfar académica y socialmente.

Sin embargo, las maldades de Yuu son descubiertas por Nao Tomori, la presidenta del consejo estudiantil de la Academia Hoshinoumi, que convence a Yuu para que se una a la escuela para personas con poderes sobrenaturales. A pesar de ser despreciada por su ritmo apresurado y su odiosa protagonista, Charlotte tiene una premisa increíblemente emocionante y muchos personajes secundarios adorables y con una inversión única, incluida Nao.

Future Diary, o Mirai Nikki, es uno de los animes más polarizantes del medio. Los fans de la infame serie de juegos de la muerte alaban su entrañable reparto y sus exagerados elementos de suspense. Al mismo tiempo, los detractores consideran que el anime es absurdamente nervioso y desprecian a sus protagonistas: el tímido solitario Yukiteru y su obsesiva acosadora, Yuno.

La psicótica protectora del chico incluso se ganó el título del personaje yandere más famoso del anime. Aunque Mirai Nikki no es para todo el mundo, teniendo en cuenta su temática adulta y su naturaleza sangrienta, el estatus icónico de la serie y la inmensa división de fans y haters demuestran que la serie puede ser muy divertida para los interesados en el género de los juegos de muerte.

Eromanga Sensei es una serie cómica bastante controvertida sobre un autor de novelas ligeras de instituto y su relación con su hermana pequeña, que resulta ser la misteriosa artista del escritor. A la serie no le importa parecer cruda y caer en muchos clichés del género de la comedia romántica, lo que le valió mucho odio.

Sin embargo, esta serie poco sofisticada es increíblemente popular por ser un entretenimiento sin sentido, aunque algo vergonzoso. Disfrutar de Eromanga Sensei es algo de lo que los fans podrían avergonzarse; sin embargo, la serie encapsula la diversión irreflexiva que originalmente hizo que muchos fans se aficionaran al medio.

Tras el alucinante éxito de Attack on Titan de Wit Studio en 2013, el equipo de producción detrás de la enorme serie lanzó su sucesor espiritual, Kabaneri of the Iron Fortress. La serie se desarrolla en un mundo steampunk postapocalíptico infectado por un misterioso virus. La infección convierte a las personas en criaturas similares a zombis conocidas como Kabane, y la humanidad decide luchar contra ellas utilizando sus limitados recursos.

A pesar de su excelente calidad de producción y su emocionante acción, Kabanerifue tachada de imitación inferior de Attack on Titan y odiada por su falta de originalidad. Sin embargo, la serie se sostiene bien por sí misma, y su parecido con otra serie de fantasía oscura no le resta cualidades positivas.

La serie shonen de batallas Black Clover se comercializó como el nuevo rey del shonen durante su estreno en 2017. Por desgracia, la serie no cumplió las grandes expectativas y se convirtió en odiada por muchos fans acérrimos del género. El uso de tropos y arquetipos shonen sobreutilizados en Black Clover, así como la animación mediocre de la serie, decepcionaron a muchos espectadores que estaban entusiasmados con la serie.

Una de las quejas más comunes sobre Black Clover es la odiosa actuación de voz de Asta, la protagonista de la serie, cuyos gritos irritaban al público. Sin embargo, el manga original cuenta con innumerables fans entregados, y la adaptación al anime, aunque tiene sus defectos, consigue conservar muchos de los triunfos de la narrativa.

La serie de suspense y misterio Erased fue alabada y apreciada al principio de su emisión. Miles de fans quedaron absortos por su premisa de ciencia ficción de viajar a través del tiempo y su sincera descripción del abuso y la negligencia infantil. Sin embargo, el final de la serie hizo que muchos la despreciaran y abandonaran todo lo positivo que solían ver en la narración.

Los espectadores consideraron demasiado obvia la identidad mística del antagonista de la serie y afirmaron que el manga Erased manejó su final infinitamente mejor. No obstante, la serie sigue mereciendo la pena, y un final mediocre no puede desmerecer su fantástica historia.

FairyTail suele considerarse una de las series shonen más influyentes de la década anterior. Aunque la serie nunca llegó a ser tan popular como algunas de sus contemporáneas, los amantes de las aventuras mágicas de Natsu y los miembros de su gremio siguieron siendo fans incondicionales de Fairy Tail hasta el final.

Como cualquier otra franquicia de anime masivo, la serie recibe mucho odio, posiblemente más que cualquier otro gigante shonen. Sin embargo, Fairy Tail reúne muchos de los elementos que hacen que el género sea divertido y emocionante, a pesar de su sencillez. Sigue siendo una serie imprescindible para los fans del shonen.

En esencia, la serie de ciencia ficción Guilty Crown intentaba llevar a cabo un thriller político poco ortodoxo que enganchara al público con su premisa. La serie contaba con todos los elementos para convertirse en un fenómeno alabado en la industria del anime, incluidos unos efectos visuales impresionantes y una partitura magistral compuesta por la leyenda del medio, Hiroyuki Sawano.

Desgraciadamente, Guilty Crown mordió más de lo que podía masticar y se hizo famosa por su confusa trama, que planteaba más preguntas de las que la narración podía responder. A pesar de sus deficiencias en cuanto al desarrollo de la historia, la serie consigue mantener a los espectadores pegados a la pantalla, lo que la convierte en un programa perfecto para deleitarse con las impresionantes capacidades visuales del anime.

Oreimo es una adaptación de novela ligera muy conocida que se centra en la relación entre un estudiante normal de instituto llamado Kyosuki y su hermana pequeña, Kirino, una otaku reservada apasionada por el anime moe. La serie es alabada por su auténtica representación de la cultura otaku y a menudo se considera la serie que inició el boom de las hermanas pequeñas en la industria.

Sin embargo, a pesar de su buena acogida, a muchos les repugnan sus temas más controvertidos. Las implicaciones románticas de la relación entre Kyosuki y Kirino extrañaron a muchos fans.

La mayoría de los aficionados coinciden en que el anime más odiado del medio es School Days, una adaptación de novela visual de harén infame en la comunidad. Sin embargo, muchos consideran que este título polarizador es una genial deconstrucción del género que le da la vuelta al clásico escenario del harén.

La premisa bastante convencional de School Days sigue a un estudiante de instituto llamado Makoto que de repente se convierte en el interés amoroso de varias chicas. Makoto es un ser humano horrendo que engaña constantemente a sus compañeras de clase. Por eso, muchos fans de la serie se sintieron extasiados cuando la serie echó por tierra las expectativas de todos castigando al héroe por sus actos y haciendo que lo mataran violentamente.