10 animes shonen con las lecciones más significativas

Fundamentalmente, el shonen es un género destinado a entretener; a mantener a los lectores leyendo y a los mangas vendiendo. Pero eso no significa que el género carezca de momentos significativos. Es despectivo suponer que los otaku se sienten atraídos únicamente por las escenas de acción y la emoción, cuando en realidad, más que nada, son los temas sólidos de madurez, el desarrollo gratificante de los personajes y las narrativas convincentes los que consolidan estas series como clásicos.

Las mejores series shonen se quedan con los fans porque tienen algo más que ofrecer, ya sea un grano de sabiduría o una nueva perspectiva de la vida. Y aunque los temas de estas series sean evidentes, los espectadores pueden interpretar las lecciones shonen como quieran.

La vida está llena de fracasos. Este es un hecho al que Midoriya - ostensiblemente tachado de fracasado desde que se le diagnosticó que no tenía poderes en una sociedad plagada de superhéroes - siempre ha tenido que enfrentarse. Pero lo que convierte a Deku en un sorprendente protagonista de shonen no es que más tarde herede un Quirk que lo convierte instantáneamente en alguien extremadamente poderoso. No.

10 animes shonen con los conceptos más singulares, clasificados

Clasificación de los 10 animes shonen con las mejores historias y guiones

Lo que hace notable a Deku es que, incluso mientras era Quirkless, se negó a ser indefenso. Con el apoyo de un padre asombroso y frente a un matón antagonista, Deku sigue dedicado a su amor por el heroísmo. Es este rechazo a ser disuadido de sus sueños lo que All Might valora, y es esta faceta de Deku la que los espectadores harían bien en interiorizar.

En el anime no faltan los repartos de grupos de personas. Pero parte del eterno atractivo de One Piece es la idea de nakama: amigos que son más que amigos. Cualquier forastero envidiaría los lazos que se forman entre los piratas del Sombrero de Paja durante su viaje. Y la mayor fuerza de Luffy no es que sea testarudo, de goma y con un entusiasmo infinito.

Su mayor fuerza es su genuina devoción por su tripulación. Una vez que eres un Sombrero de Paja, eres un Sombrero de Paja para toda la vida. Para cualquiera que no haya encontrado su lugar entre sus parientes consanguíneos o en medio de una vida hogareña caótica, que la perspectiva de encontrar su propia tripulación algún día le haga seguir adelante.

Yu Yu Hakusho no ha tenido un renacimiento del anime en los últimos años, pero no se debe a la falta de popularidad. La serie shonen sobre un delincuente que muere salvando a un niño para reencarnarse en un artista marcial cazador de demonios ha seguido siendo una de las favoritas de los fans. Más que nada, esto tiene que ver con la consistencia de la serie, una constancia que impregnó tanto el manga como el anime.

Aunque la serie tuvo problemas durante su arco final, Yu Yu Hakusho cuenta su historia de forma concisa para una serie de madurez y hace todo lo posible para concluir todo en poco más de 100 episodios. No es perfecta, pero tampoco lo es la madurez, y todos harían bien en recordarlo.

La mayoría de los animes shonen tienen un cierto grado de fantasía en común. A menudo el suspense se basa en un peligroso escenario de otro mundo, monstruos apocalípticos, ninjas mágicos y superpoderes. Pero si algo demuestraBakuman es que las pruebas de la vida normal y corriente pueden ser tan emocionantes como cualquier fantasía, especialmente cuando los personajes persiguen un objetivo.

Aunque Bakuman es esencialmente una serie de corta duración sobre dos aspirantes a mangakas, el suspense de la historia no es menos tangible por ser más realista. Para quien quiera un poco menos de evasión, pero con el mismo corazón, Bakuman le espera.

Naruto está lejos de ser una franquicia impecable. Y sí, quizás la amistad de Naruto y Sasuke se volvió tóxica mucho antes del final de Shippuden. Pero a pesar de todo el daño que causa Sasuke y el auténtico desprecio con el que se acerca al mundo, Naruto sigue creyendo que Sasuke puede redimirse.

La verdad es que no todas las amistades merecen ser mantenidas en la vida, y quizás Naruto hubiera sido mejor que renunciara a Sasuke las primeras veces que se pasó al lado oscuro. Pero, por otra parte, si se hubiera rendido, no sería el personaje que es: un protagonista al que millones de niños han admirado durante décadas.

Esdifícil pensar en Ataque a los Titanes como shonen, dada la oscuridad de sus temas, pero quizás por eso se ha convertido en un clásico moderno. Attack on Titan no teme enfrentarse a lo peor de la humanidad ni cuestionar la moralidad de su reparto central. La línea que separa la humanidad de la monstruosidad es tan fina que no existe.

Hajime Isayama ciertamente conoce su historia, y estos personajes se enfrentan a lo que una cultura de violencia incrustada hace a generaciones de personas. Es importante recordar que Eren era un asesino incluso antes de convertirse en un adolescente, por no hablar de un Titán. Mientras que en otras series esto podría parecer un melodrama, en el universo Shingeki tiene un sentido brutal.

El tropo del cambio de imagen es a menudo un placer culpable, pero cuestionable: si un personaje tiene que convertirse en alguien nuevo para triunfar, ¿cuál es la lección? Con apoyo y comprensión, las personas pueden crecer sin perder su esencia, y Haikyuu!! es un éxito universal porque lo sabe mejor que nadie.

Por ejemplo, Kageyama: terco, orgulloso y posiblemente neurodivergente, decir que Kags lucha por ser considerado es un eufemismo. Su equipo de secundaria se justifica al abandonarlo, y cuando empieza a gritar a sus compañeros de Karasuno años después, espera que lo abandonen de nuevo. Pero Karasuno es un equipo que acoge a una variedad de personalidades extrañas y se nutre de ellas. Los defectos de una persona pueden convertirse en fortalezas si se les da el contexto adecuado, y ninguno de los compañeros de Kageyama querría cambiar lo que es.

Ser un superhéroe es, evidentemente, un verdadero bajón. Una vez que Saitama se convierte en el hombre más poderoso del mundo, se aburre terriblemente de su vida. Los momentos más sabios de One-Punch Man no son las escenas de acción, sino las minucias cotidianas de la existencia de Saitama.

Los objetivos suelen ser decepcionantes una vez que se alcanzan. El trabajo nunca es lo que uno esperaba, la comida no siempre es tan buena como parecía en el menú, la secuela es una decepción, el matrimonio fracasa. Pero si la vida va a estar llena de desilusiones, afrontarlas con una dosis de sátira parece un acierto.

Los fans deHunter x Hunter llevan décadas esperando una conclusión de esta historia, y los parones del manga son tan frecuentes que se han convertido en un chiste dentro del fandom.

¿Por qué Hunter x Hunter sigue siendo uno de los favoritos, a pesar de que está destinado a ser insatisfactorio? Para empezar, la historia sigue siendo tan divertida como siempre. Los personajes siguen siendo muy simpáticos. Y los fans necesitan una cosa eterna que esperar, un sueño perpetuo en el horizonte. Una vez que una serie se acaba, el bajón puede ser devastador. Con una serie como HxH, los fans nunca tienen que bajar del todo.

Si hay algo que todos los personajes principales de Fullmetal Alchemist tienen en común es que todos han cometido errores aparentemente irrevocables. Perder miembros al intentar reencarnar a los muertos, participar en una guerra genocida, crear vida y no poder controlarla, apuntar con una pistola a un hombre que ha matado a sus seres queridos, ser directamente responsable del asesinato de un amigo; todo esto y mucho más es parte del curso.

Pero lo que distingue a los protagonistas de los antagonistas es lo que deciden hacer tras esos terribles errores. Los héroes eligen redimirse y convertirse en mejores personas. Como escribió Arakawa en su eterno manga, "Una lección sin dolor no tiene sentido". Eso es porque nadie puede ganar sin sacrificar algo. Pero al soportar ese dolor y superarlo, obtendrá un corazón poderoso e inigualable. Un corazón de metal completo".