10 personajes de Pixar con historias sorprendentemente profundas

Pixar lleva muchas décadas haciendo algunas de las mejores películas de animación de todos los tiempos. Con 23 largometrajes estrenados hasta 2021, han dominado la técnica de jugar con las emociones de los fans y tocar muchas fibras sensibles. Cada película producida por la compañía es conocida por su increíble innovación en la animación, pero sus películas rara vez decepcionan debido a la increíble escritura y narración.

Para enganchar de verdad al público -y hacer que sus personajes sean identificables- a veces se necesitan argumentos tristes, y aquí es donde Pixar brilla. La compañía ha recurrido a núcleos emocionales profundos, como el de un monstruo muy conocido que descubre su lado más blando y protege a una niña o el de una rata apasionada y desesperada por triunfar en el negocio culinario, entre muchos otros. Cuidado con los spoilers, ya que en cada entrada se profundizará en la historia de los personajes y en la de cada película.

Como rey de los sustos en una corporación de monstruos, Sully parece tener toda su vida resuelta. Es popular, es genial en lo que hace y tiene un gran amigo y compañero de trabajo en Mike Wazowski. Sin embargo, su lado más suave se revela en Monstruos S.A. cuando se ve obligado a proteger a una niña llamada Boo.

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Sin embargo, la parte más triste de Sully se revela en realidad en Monstruos University. Cuando se le presenta por primera vez, es un estudiante universitario popular y algo engreído que parece deslizarse por la vida sin ningún obstáculo. Los fans descubren más tarde que lucha por estar a la altura de la gran reputación de su padre. Con la ayuda de Mike, se convierte en el "monstruo" que todos sabíamos que podía ser.

Toy Story se estrenó en 1995, y es justo decir que Woody y Buzz siguieron siendo los protagonistas de las cuatro películas de la franquicia. Woody se presenta por primera vez como el juguete favorito de Andy y el líder del resto de los personajes, pero todo cambia cuando Andy recibe un nuevo juguete llamado Buzz Lightyear.

Aunque fue triste ver cómo Woody era sustituido por Buzz, las cosas empeoran cuando Woody revela que su verdadera naturaleza no es la de un miembro del Comando Estelar, sino la de un simple juguete. Cuando se tropieza con el anuncio de sí mismo y trata de volar sólo para caer y romperse el brazo, la realidad le golpea muy fuerte.

Inside Out es una película sobre la salud mental y la importancia de hablar con alguien sobre tus sentimientos en lugar de guardarlo todo dentro. La película se centra en una joven, Riley, que lucha por adaptarse a una nueva vida familiar y se niega a admitir sus sentimientos internos. Riley incluso recurre a escaparse de casa porque tiene demasiadas cosas con las que lidiar.

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Al final de la película, sus emociones luchan literalmente entre sí. Joy finalmente deja que Sadness tome el control de su estado de ánimo, y es exactamente lo que necesitaba. Le ayuda a abrirse y a compartir un momento increíblemente emotivo con sus padres, en el que inmediatamente rompe a llorar.

El robot favorito de todos , Wall-E, rompió el corazón de los fans en 2008. Mientras deambula por ahí, siguiendo con su trabajo de limpieza del planeta abandonado, ahora destruido e inhabitable para la vida humana, la historia de Wall-E se vuelve aún más trágica cuando conoce a Eve. Toda la película está llena de montajes solitarios para Wall-E.

La escena inicial, un homenaje a 2001: Una odisea del espacio de Stanley Kubrick , sigue al solitario cubo mientras explora la Tierra postapocalíptica. El relato es triste y enseña a los fans mucho sobre la soledad.

En una de las aperturas más perturbadoras de cualquier película de todos los tiempos, Up nos muestra la vida de una pareja enamorada a lo largo de los años. Se conocen, se mudan juntos, se casan, intentan formar una familia y planean el viaje de sus sueños. Sin embargo, su historia de amor termina con la muerte de Ellie, la esposa de Carl, antes de realizar ese viaje soñado.

Carl vive con este dolor el resto de su vida y se convierte en un viejo amargado por ello. Aunque esta triste historia no es exactamente sorprendente, no deja de ser emotiva. Es justo decir que los fans probablemente lloraron después de los primeros minutos.

Buscando a Nemo es una brillante película de Pixar que sigue a Marlin mientras intenta encontrar y salvar a su hijo Nemo. Cuando se estrenó en 2003, no muchos pudieron contener las lágrimas. La aventura de Marlin para encontrar a su hijo ocupa la mayor parte de la trama, pero es la escena inicial la que realmente impacta.

En la apertura, los fans observan cómo la mujer y los hijos de Marlin son atacados y asesinados por una barracuda. Marlin se queda solo con un solo hijo, Nemo. Esto ayuda a los fans a comprender por qué Marlin estaba tan desesperado por recuperar a Nemo, ya que era lo único que le quedaba en la vida.

La tragedia de ser reemplazado y olvidado después de años de amor se muestra en Toy Story 2. La vaquera Jesse recuerda a su antiguo dueño, que la amó y cuidó durante años para luego dejarla en una caja al lado de la carretera como si fuera basura.

Es una canción desinflada en la que Jesse le dice a Woody que la vida de un juguete siempre acabará con la misma desesperación de ser reemplazado. El sentimiento de ser olvidado o reemplazado es siempre una emoción desgarradora, incluso cuando proviene de un juguete.

Moana se estrenó en 2016 y seguía a Moana de Motunui mientras se embarcaba en un viaje épico para salvar a su pueblo y explorar las islas de su entorno después de que se agotaran las reservas de alimentos de su isla. La historia no solo trata de su aventura, sino también de cumplir con su destino y no defraudar a su abuela.

Su abuela Tala cae enferma justo antes de partir y actúa como fuente de inspiración para Moana. Su abuela siempre fue la que la animó a traer la armonía a las islas. La película trata sobre el coraje y la historia, y Moana definitivamente demostró ser digna.

Meet The Robinsons comienza con los fans conociendo a un niño huérfano llamado Lewis que lucha desesperadamente por encontrar una familia que le quiera. Ha pasado por una serie de posibles padres adoptivos que le han rechazado, pero en un intento de encontrar a su madre biológica, inventa la máquina de escaneo de memoria.

Se embarca en una aventura de viaje en el tiempo con un misterioso niño llamado Wilbur. Después de salvar a su futura familia, Lewis tiene la oportunidad que ha estado esperando de conocer a su madre, ya que ella lo dejó en el orfanato, pero decide no hacerlo al darse cuenta finalmente de lo que es verdaderamente importante.

Laincreíblemente popular Frozen sigue a la princesa Anna de Arendalle en un viaje para salvar a su hermana, la reina Elsa, que huyó de su reino tras congelar todo el lugar por accidente. La trágica historia de una niña que casi mata a su hermana menor porque no puede controlar sus poderes y luego se encierra para protegerla durante el resto de su infancia ya es triste. Sin embargo, se vuelve aún más triste en Frozen 2.

En Frozen 2, Elsa trata de descubrir cómo murieron realmente sus padres, y resulta que fueron en una búsqueda para averiguar más sobre los poderes de Elsa. Así, Elsa se siente aún más culpable por lo que ha hecho.