10 tropos de anime shonen que han envejecido mal

En el ámbito del anime japonés, las historias pueden dividirse en cuatro cuadrantes en función del público al que van dirigidas, siendo el anime shonen, o anime orientado a los chicos, posiblemente el más popular. El shonen tiene mucho que ofrecer, desde el poder de la amistad y las emocionantes secuencias de acción hasta sus inspiradores y trabajadores protagonistas.

Algunos temas y tropos de shonen son clásicos muy queridos que mejoran con el tiempo, pero muchos otros tropos de shonen están mostrando su edad a lo grande. Muchos de los tropos de shonen más anticuados son producto de su tiempo o ya han sido exagerados, y algunos de ellos se hacen con mal gusto o incluso pueden considerarse ofensivos en casos extremos. Ya es hora de que el shonen reduzca sus pérdidas y retire estos tropos mal envejecidos para siempre.

Por un lado, el shonen se dirige a los chicos, así que es comprensible que la mayoría de los personajes principales del anime shonen sean masculinos, desde Son Goku hasta Natsu Dragneel o Ichigo Kurosaki. Dicho esto, algunas series shonen lo hacen a costa de sus personajes femeninos, y eso no es una buena decisión.

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Aunque sea un personaje secundario, una chica shonen puede y debe ser algo más que un personaje simbólico para animar al héroe. Es un desperdicio de su personaje, por decir algo, pero al menos las series shonen recientes, como Jujutsu Kaisen , están haciendo un sólido esfuerzo por arreglar este anticuado tropo.

Hasta cierto punto, no es un problema para el anime shonen tener un protagonista ligeramente denso o bobo, ya que no todos los héroes shonen pueden ser genios o emocionalmente complejos. Pero aun así, un viejo tropo shonen dice que los héroes shonen deben ser del tipo "tonto y gritón", y muchos fans del anime están cansados de ello.

Esto se remonta a una época en la que los autores de shonen pensaban que la fuerza de voluntad, la comicidad y la fuerza del héroe podían compensar sus formas extremadamente bufonescas, pero esa idea está mostrando su edad. Ahora se prefieren héroes shonen más inteligentes, como Izuku Midoriya.

En una nota similar, las series shonen más antiguas parecen tener la idea arcaica de que los chicos no deben llorar, o que los chicos no deben molestarse con ningún estado emocional más complicado que "estoy feliz" o "estoy enfadado", lo que hace que los personajes sean poco profundos, y ninguna escena de acción bien escrita puede compensarlo.

El ridículo concepto de "los chicos no lloran" está siendo reconocido como el viejo fósil polvoriento que realmente es, y las series shonen modernas entienden que el lado más suave de un personaje shonen lo hace más convincente, no menos. Los héroes shonen emocionalmente atrofiados parecen más figuras de acción vivientes que personas reales.

Nadie se sentirá molesto u ofendido por este tropo shonen anticuado, pero aun así, realmente está mostrando su edad, y ya nadie aprecia la broma. Este tropo shonen ha envejecido mal simplemente por lo exagerado que está, y solo en raras ocasiones las series shonen hacen que este tropo sea realmente relevante para la trama.

En resumen, algunos héroes de shonen tienen apetitos masivos para alimentar sus cuerpos para el combate, pero este chiste simplista hace tiempo que se agotó. Cuando aparece en el shonen moderno, parece que el anime se burla de sí mismo, y eso no es una buena señal.

Las escenas de entrenamiento son de esperar en el anime shonen, y nadie pide que se omitan por completo. Dicho esto, muchas series shonen antiguas y algunas nuevas dependen demasiado de las tediosas secuencias de entrenamiento para representar el crecimiento del personaje principal como luchador. Incluso puede interrumpir el ritmo de la historia.

TantoBleach como Naruto hacen esto, y hace que la historia parezca bastante circular en ese sentido. Hoy en día, es mejor que el anime shonen tenga sólo una o dos sesiones de entrenamiento significativas para el héroe y que éste resuelva el resto en el combate real para mantener un ritmo adecuado.

Casi todo el mundo está de acuerdo en que un chico que golpea a una chica es algo terrible, pero invertir esta situación no es mucho mejor, incluso cuando es para la comedia. Las historias shonen más antiguas tenían la brutal costumbre de hacer que un personaje femenino de carácter fuerte diera un puñetazo, una bofetada o una patada al protagonista masculino cuando éste la molestaba.

Este viejo tropo del shonen rara vez está justificado, si es que lo está, por la forma en que se presenta. Normalizar la violencia de esa manera no halaga a nadie, y ciertamente no es empoderante, ni siquiera para las espectadoras. Nada bueno viene de Sakura Haruno o Nami golpeando a su amigo protagonista masculino.

Muchas series shonen antiguas, y algunas más recientes, tienen un único personaje que se incluye puramente para el alivio cómico intenso. Estos personajes shonen tienen personalidades exageradas, y a menudo utilizan la comedia física excesiva o los gritos constantes para intentar divertir a los espectadores.

Este viejo tropo probablemente nunca funcionó entonces, y ciertamente tampoco ahora. Este tipo de personajes resultan poco naturales y molestos, ya que tienen el papel transparente de ser el personaje chiflado de turno que actúa como los Tres Chiflados en un subidón de azúcar. Los aficionados al shonen están cansados de ello.

Los personajes simbólicos de "la chica" en las series shonen más antiguas no sólo son tratados como extras, sino que también son imanes para el cuestionable fanservice y, lo que es peor, el comportamiento pervertido de los personajes masculinos, tanto amigos como enemigos. Las series shonen antiguas proceden de una época en la que eso se consideraba "los chicos son los chicos", pero la gente se ha espabilado desde entonces.

No hay excusa para tratar a los personajes femeninos como si fueran juguetes, para tratar de mirar bajo sus faldas o para intentar tocarlos de forma totalmente inapropiada. Hoy en día, personajes como Minoru Mineta son la excepción, pero en las series más antiguas, era algo muy común.

Algunas series shonen antiguas o semirrecientes son famosas, o quizás infames, por alargar un duelo o una escena de lucha a lo largo de muchos episodios. Puede que este tropo todavía tenga sus fans, pero en su mayor parte, tanto la industria del anime como los fans han evolucionado. Ahora prefieren peleas más cortas y concisas.

Los fans del anime necesitan que el ritmo de las series se mueva a buen ritmo en el acelerado y ajetreado mundo actual. Pasar una temporada entera luchando contra personajes como Frieza o Sosuke Aizen se antoja ridículo, sobre todo si se compara con las nuevas peleas de jefes de shonen que pueden durar sólo 2 o 3 episodios pero son igual de buenas.

Puede que los villanos menores no se desarrollen tanto como los mayores, pero aun así, los villanos del anime shonen deben ser algo más que un personaje de serie unidimensional para mantener a los espectadores interesados. Muchas series shonen antiguas, o las primeras temporadas de las series más largas, caen en este tropo con demasiada frecuencia.

Hoy en día, los fans del shonen están más acostumbrados a héroes y villanos complejos, y un villano debe ser definido por algo más que su villanía o sus poderes. Los fans del shonen de hoy en día disfrutan de enemigos más matizados, como Rui el demonio araña o Tomura Shigaraki, y los villanos del anime de la vieja escuela se sienten como caricaturas superficiales y de una sola nota en comparación.