Clasificación de los 10 animes más atrevidos de los 90

El medio del anime ha experimentado avances significativos y cada década tiene una sensación distinta en lo que respecta al aspecto y la historia de su contenido. Hay muchas series de anime que debutaron en la década de 1990, pero también es una década que parece un verdadero punto de inflexión en lo que respecta al tono de ciertos animes.

No faltan los programas de anime que se rigen por determinados estereotipos, y los años 90 son un periodo en el que la agresividad reinaba. Hay muchos programas de esa década que ahora destacan aún más por su carácter agresivo.

Hay poco más de 100 episodios de The Laughing Salesman , una serie antológica de finales de los 80 y principios de los 90 que funciona como una versión mucho más vanguardista de The Twilight Zone . Todos los episodios siguen los intentos de Fukuzou Moguro por mejorar la vida de personas atribuladas. Sin embargo, las soluciones que proporciona siempre tienen giros trágicos que dejan a estos individuos mucho peor que donde empezaron. The Laughing Salesman no parece una serie de terror ni alude al hecho de que las tinieblas están por llegar, pero Moguro definitivamente se regocija en condenar a sus "clientes".

Clasificación de los 10 animes más atrevidos de los 80

Clasificación de los 10 animes más atrevidos de la década de 2000

JoJo's Bizarre Adventure , de Hirohiko Araki, es una de las mayores series de anime de todos los tiempos, y su sexta saga, Stone Ocean , ha recibido una adaptación al anime mientras el manga sigue produciendo nuevos contenidos. Antes del anime "propiamente dicho" de JoJo 's, se produjeron dos series OVA cortas centradas específicamente en el material de Stardust Crusaders . Los OVAs de 1993 se centran principalmente en DIO y en los males que llenan su castillo, lo que supone un material muy tenso. Estos OVAs también cuentan con el trabajo de Satoshi Kon y Katsuhiro Otomo, que ciertamente tienen experiencia con villanos de corte nervioso.

Yu Yu H akusho es una serie shonen muy emblemática de los años 90, desde el diseño de los personajes hasta la paleta de colores y la música. Yu Yu Hakusho nunca es demasiado agresiva en cuanto a su carácter nervioso, pero sigue estando presente en el anime hasta cierto punto.

Toda la aventura comienza con el delincuente juvenil Yusuke Urameshi atropellado por un coche, y no rehúye las muertes que dejan a los personajes principales emocionalmente frágiles. Los últimos episodios de Yu Yu Hakusho , , se centran en las batallas del torneo, pero ideas como la infección parasitaria de su hermano por parte de Elder Toguro o la lucha de Yusuke con su forma demoníaca siguen teniendo una gran importancia.

Blue Gender es un sombrío híbrido de tropos de mechas y alienígenas que se antoja como la serie perfecta para poner fin a los 90 y hacer la transición a una nueva década. Blue Gender se centra en un mundo que ha sido tan diezmado por los ataques alienígenas que los humanos han huido y encontrado consuelo en una Segunda Tierra. Los extraterrestres azules siguen siendo un problema devastador, y Blue Gender se fija en los héroes desplazados que a menudo se dejan controlar por sus defectos y miedos. Estos salvadores no son veteranos, sino el último recurso. Hay una sensación de opresión que domina la narración.

El manga Berserk de Kentaro Miura es de lectura obligatoria para cualquier fan de la fantasía oscura, y aunque ha habido múltiples intentos de adaptación al anime, su éxito medio es un testimonio de cómo el detallado trabajo artístico de Miura es una parte vital de lo que hace que Berserk funcione. El anime de Berserk de los años noventa no es perfecto, pero tiene muchos aciertos, como la actitud estoica y reservada de Guts o la naturaleza brutal y exagerada de sus combates contra los demonios. Berserk hace un buen trabajo con estos estereotipos, pero siguen estando muy presentes.

Nightwalker: The Midnight Detective es un anime de 1998 que a menudo se pasa por alto, pero que presenta una historia única que combina elementos del género de terror con una narrativa detectivesca de corte duro. Shido Tatsuhiko es a la vez un vampiro y un detective privado que trabaja para acabar con la amenaza de los Nightbreed chupasangre.

Hay una atmósfera oscura de la que Nightwalker nunca es capaz de escapar, y ciertos elementos como la amnesia de Shido y su compleja relación con Cain, el responsable de convertirlo en vampiro, empujan la historia hacia un territorio tenso.

La franquicia Mobile Suit Gundam cuenta con un legado de más de 50 años, y sigue dominando el género de los mechas con sus constantes expansiones de su universo. Mobile Suit Gundam Wing ha cosechado un gran éxito, ya que es la primera serie de Gundam que ha tenido una gran difusión en Norteamérica. La presencia de Gundam Wing en , en el bloque de anime nocturno de Toonami, habla de su inherente carácter nervioso. Heero Yuy es el ejemplo de esto, especialmente cuando la serie comienza y rompe la invitación de Relena y procede a amenazarla con matarla.

Trigun comienza como una serie de acción muy prototípica que presenta a un asombroso tirador justiciero que tiene una reputación mítica y una tremenda recompensa por su cabeza. Sin embargo, Trigun empieza a mostrar poco a poco que la imagen pública de Vash la Estampida es en gran medida una fachada para un alma torturada que se lamenta de las muchas vidas que ha quitado. Trigun tiene algunas secuencias de lucha increíbles, pero también hay escenas en las que Vash simplemente llora por su dolor mientras está solo en una habitación. Si a esto le añadimos los Gung-Ho-Guns, que son mercenarios extremadamente exagerados y nerviosos, Trigun encaja en la categoría de anime nervioso.

Serial Experiments Lain es una meditación de 13 episodios sobre la identidad, el control y el propio legado, aunque se expresa de forma nihilista y premonitoria. Lain Iwakura es una estudiante de secundaria aburrida cuya vida se abre tras unirse a The Wired y alcanzar un cierto nivel de martirio como figura digital que es mucho más grande que su forma humana. Lain tiene mucho que decir, pero su mirada sobre cómo los individuos pueden desaparecer voluntariamente en Internet y encontrar consuelo (o miedo) en la existencia de avatares virtuales se alinea con muchos comportamientos modernos de vanguardia.

Neon Genesis Evangelion debutó en los años 90, pero ha seguido sorprendiendo y confundiendo al público durante décadas, hasta la serie de películas Rebuild of Evangelion de 2021. Evangelion examina cuestiones de alto nivel sobre el poder, el dolor y el sacrificio, todo ello a través del conducto de las subversivas batallas de mechas. Shinji Ikari, el héroe de la serie, es un individuo infinitamente perdido y pasivo. En Evangelion hay mucho en juego, pero el anime se refugia regularmente en la mente de sus personajes para analizar sus traumas. Los pensamientos autodestructivos de Shinji y las motivaciones que, en última instancia, impulsan a su padre son la definición de lo que se entiende por "nervioso".