Los 10 mejores cómics de DC de los 90 que mejoran con los años

Mientras Marvel se hundía casi por completo en los noventa persiguiendo a Image, DC Comics construyó un sólido núcleo de escritores. Las primeras etapas de la década fueron de ensayo y error para la compañía, haciendo lo que podían para conseguir ventas masivas.

DC alcanzó su punto álgido a medida que avanzaba la década, publicando cómics que siguen estando entre los mejores de todos los tiempos. Además, el sello Vertigo publicó los mejores cómics de terror y de creadores de la década. DC estaba en la cresta de la ola en los 90, y muchas historias siguen vigentes 30 años después.

Los cómics Elseworlds de DC son increíbles, y los años 90 están llenos de grandes ejemplos de por qué son tan queridos. JLA: The Nail, del guionista y artista Alan Davis, tiene lugar en un universo en el que los Kent nunca encontraron al bebé Kal-El porque tenían un clavo en la rueda. Esto lo cambia todo, especialmente cuando la Liga de la Justicia se ve sorprendida por un enemigo demasiado poderoso para ellos.

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The Nail juega con la historia de la DC de la Edad de Plata y narra una epopeya de acción en tres números de gran tamaño. Davis es un guionista y dibujante brillante, que convierte cada página en una carta de amor a la DC de antaño. DC rara vez publica cómics de universo alternativo como The Nail, lo que lo convierte en un regalo aún más dulce que antes.

Los años 90 tienen algunas buenas historias de Batman, pero pocos verdaderos clásicos. Eso es lo que hace que Batman: Tierra de Nadie (de Jordan B. Gorfinkel, Greg Rucka, Bob Gale, Greg Land, Andy Kuhn, Alex Maleev y docenas de creadores más) destaque. La historia, que recorría todos los títulos de Batman de 1999, implicaba al gobierno estadounidense aislando Gotham del país tras múltiples desastres.

Criminales y policías por igual crearon sus propios feudos, obligando a Batman y a la Bat-Familia a actuar como amortiguadores en medio de todo el caos. Una historia verdaderamente épica, Batman: Tierra de Nadie presenta a Batman en su máxima expresión. Es el tipo de thriller de Batman que los lectores ya casi no ven. Además, es impresionante la cantidad de creadores que han colaborado para hacerlo posible. Batman: Tierra de nadie es una epopeya en todos los sentidos y ha envejecido muy bien.

DC One Million es el mejor libro de eventos de DC de los años noventa. Escrita por Grant Morrison con arte de Val Semeiks, la historia giraba en torno a la Liga de la Justicia del siglo 853 que regresaba en el tiempo para invitar a sus antepasados al regreso del Primer Superman en el futuro. Sin embargo, Solaris y el futuro Vándalo Salvaje urden un plan que deja a todos en el tiempo equivocado, obligando a ambos equipos a improvisar para sobrevivir.

DC One Million es el primer evento de DC escrito por Grant Morrison, y es una maravilla. Los tie-ins también son increíbles, pero la serie principal hace un trabajo brillante haciendo avanzar la trama. Es una historia sencilla y elegante, que combina un gran argumento con el derroche imaginativo característico de Morrison.

DC tiene unos cómics multiversales increíbles. Los años 90 fueron posteriores a Crisis, por lo que muchos lectores estaban entusiasmados con Elseworlds. Sin embargo, los 90 también dieron a los fans de DC lo que a menudo se considera la mejor historia de Elseworlds de todas: Kingdom Come, del escritor Mark Waid y el artista Alex Ross. Transcurre en un futuro alternativo en el que los héroes de DC se han retirado, y es una historia asombrosa.

DC no apuesta tanto por la narrativa distópica como Marvel, así que siempre es agradable leer una gran epopeya distópica de DC. Kingdom Come rezuma amor por DC, y ese amor es contagioso. Esta historia es una clínica para creadores y lectores por igual. Cada vez que la releo, descubro más y más grandeza.

JSA: The Golden Age es un cómic poco conocido, pero que sin duda merece ser descubierto. Escrito por James Robinson y dibujado por Paul Smith, la historia tiene lugar después de la Segunda Guerra Mundial. Mientras los héroes de Estados Unidos se relajan en su vida de posguerra, un viejo enemigo regresa con un aliado secreto que lo cambiará todo para la mejor generación de héroes.

La Edad de Oro es un manual de por qué los héroes de la Edad de Oro de DC nunca envejecen. Está repleta de sorpresas y acción asombrosa. Una historia de Elseworlds diferente a cualquier otra, que juega con el tono más sombrío de los 90 sin dejar de ser tan esperanzadora como la propia Golden Age.

Wally West es una leyenda de DC, y la carrera del escritor Mark Waid en The Flash en los años 90 es parte del porqué. Esa serie está llena de joyas, pero la mejor es una de las primeras. En The Flash: The Return Of Barry Allen, con arte de Greg LaRocque, sucede lo impensable: Barry Allen regresa de la muerte. Sin embargo, no todo es lo que parece, y Wally acaba enfrentándose a su mayor prueba hasta ese momento.

Lo mejor de El regreso de Barry Allen es que funciona como una condena de muchos tropos del cómic moderno. Se trata del nuevo héroe luchando contra el fanboy obsesionado, y el nuevo héroe ganando contra la nostalgia envenenada. Después de ver lo que ocurrió con la línea de Flash desde la resurrección real de Barry Allen hasta que Wally volvió a tomar el manto de Flash en 2020, esta historia es mejor que nunca.

La etapa de Grant Morrison en la JLA es lo mejor de lo mejor. Los años 90 no fueron una buena época para la Liga de la Justicia, pero el trabajo de Morrison con el dibujante Howard Porter y varios artistas de relleno en los números JLA #1-17, 22-26, 28-31, 34, 36-41 y #1.000.000 sacó al equipo del abismo. A menudo se considera la mejor serie de la Liga de la Justicia de todos los tiempos, y se puede releer sin cesar.

Para los lectores modernos, la JLA de Morrison es la Liga de la Justicia que hay que leer. Morrison aporta al libro un aire clásico y delirantemente moderno. Es sin duda la mejor serie de los últimos treinta años de la Liga, y no se parece a nada que los lectores modernos hayan experimentado jamás, aunque muchos hayan intentado imitarla.

Predicador, del escritor Garth Ennis y el artista Steve Dillon, terminó en el año 2000. Sin embargo, tras el final de The Sandman en 1996, Preacher se convirtió en el abanderado de Vertigo para el resto de los años 90. La historia del reverendo Jessie Custer en su búsqueda de Dios, junto a su novia Tulip O'Hare y el vampiro irlandés Cassidy, era un oscuro cuaderno de viaje por el alma americana.

En el fondo, Predicador es una historia de superación de la toxicidad del pasado, incluida la masculinidad tóxica, para vivir la mejor vida posible. En aquella época no se hablaba precisamente de la masculinidad tóxica, y leer el libro ahora revela hasta qué punto afectaba a la sociedad de los años noventa. Predicador , un cómic maravillosamente elaborado, estableció un nuevo estándar para Vertigo y sigue siendo importante hoy en día.

Hay novelas gráficas increíbles, y muchas de ellas son de DC. La mejor de los años 90, y una historia que cambió el cómic en esa década, es The Sandman. Escrita por Neil Gaiman y dibujada por Sam Keith, Mike Dringenberg, P. Craig Russell, Michael Zulli, Colleen Doran, Jill Thompson y muchos más, presentó a los lectores a Dream y a su familia, los Endless.

The Sandman es una mezcla de terror gótico, fantasía contemporánea y tradición de DC que nunca deja de impresionar. El clásico de Gaiman es la definición de atemporal, y su lectura puede convertir a cualquiera en un fan del cómic. Leerlo ahora revela el oficio que Gaiman y compañía pusieron en él, sobre todo sabiendo dónde van todas las piezas.

Los Invisibles se despliega como una rosa perfecta. La obra magna de Grant Morrison, la historia sigue a los Invisibles, un grupo de luchadores por la libertad oculta que luchan contra la Iglesia Exterior, que tiene las llaves de todos los gobiernos de la Tierra. Trabajando con artistas como Jill Thompson, Phil Jimenez, Chris Weston y muchos más, este libro fue la quintaesencia del cómic de los 90.

Aunque Los Invisibles no terminó hasta el año 2000 debido a los retrasos, el libro parece desnudar el alma de los 90 para que todo el mundo lo vea. Es una historia cuidadosamente construida, que deja lo justo a la imaginación del lector. Se puede releer infinitamente y se presta bien a nuevas interpretaciones.