Los 10 Mejores JRPGs que Aún Necesitan Secuelas
En su mayoría, los JRPGs casi siempre reciben una secuela. No es común que existan como un título único, ya que muchos reciben un seguimiento o un juego más pequeño en diferentes sistemas. El género está lleno de largas series y spin-offs que amplían los mundos y las historias maravillosamente elaborados que muchos jugadores han disfrutado. Por lo tanto, es una pena cuando un gran JRPG es desestimado por sus desarrolladores o editores, posiblemente debido a ventas decepcionantes o una indiferencia genuina. Aunque no son comunes, varias series de JRPGs merecen recibir una secuela, ya sea para permitir a los jugadores volver a visitar mundos intrigantes o rectificar problemas vistos en el primer juego.
Mientras que algunos JRPGs del SNES no tienen secuelas, una tendencia peculiar muestra la difícil transición del género a generaciones más nuevas de consolas. En particular, la séptima generación de consolas vio a innumerables IP originales y nuevas tener problemas para encontrar su lugar en una industria cambiante que favorecía a los shooters en primera persona y los juegos de acción con personajes. El género mantuvo su base de fans dedicada, pero muchos jugadores simplemente mostraron poco interés en sus lanzamientos. Aunque el género ha visto un renacimiento, el apetito de los jugadores durante finales de los 2000 significó que muchos nuevos lanzamientos que no eran Final Fantasy fueron un fracaso.
10 Los Fans Están Demandando una Secuela de Skies of ArcadiaLa Memoria de Skies of Arcadia ha Sostenido por una Base de Fans Dedicada
Skies of Arcadia es uno de los juegos más demandados para recibir una secuela o un remake. Lanzado en 2000 para la Sega Dreamcast, rápidamente se convirtió en uno de los JRPGs definitorios de la plataforma y ha cultivado una audiencia nicho pero dedicada que espera ansiosamente el anuncio de Sega. El juego sigue a Vyse y Aika, miembros de la banda pirata Blue Rogue, mientras rescatan a Fina, una chica misteriosa y se embarcan en una aventura. A lo largo del camino, luchan contra el Imperio Valuan y compiten por adquirir los Cristales Lunares para salvar el mundo.
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Skies of Arcadia es particularmente difícil de jugar en la actualidad. Si bien el juego recibió un puerto para GameCube, el original de Dreamcast es la forma definitiva de jugar, tal vez solo debido a la banda sonora de mayor calidad, que es excelente. En enero de 2025, Sega renovó la marca comercial de Skies of Arcadia, lo que llevó a algunos a creer que se estaba trabajando en un remaster. Sin embargo, nada ha sido confirmado. La historia de Skies of Arcadia termina en el clásico tropo de "navegar hacia el atardecer", lo que podría no dejar espacio para una secuela a primer nivel. Sin embargo, el mundo de Arcadia está tan desarrollado y sus personajes son increíblemente adorables, que sería una pena verlo ser olvidado. Con la creciente demanda de los fanáticos, es hora de que Skies of Arcadia reciba una secuela.
Vagrant Story Es un Clásico Perdido de Square
El estilo artístico y la atmósfera de Vagrant Story son inigualables. En 2000, Square pudo crear un mundo de fantasía oscura bellamente renderizado, cargado de intriga política. El juego sigue a Ashley Riot, un hábil Riskbreaker y parte de los Caballeros de la Paz de Valendia. Cuando una investigación sobre un líder de culto sale mal, Ashley se sumerge en las profundidades de las catacumbas embrujadas y su mente. El juego tiene lugar en Ivalice, y si eso suena familiar, es porque es el escenario de Final Fantasy XII y Final Fantasy Tactics.
Lost Odyssey Fue Creado por un Equipo de Sueño de JRPG
Lost Odyssey tuvo algunos de los nombres más grandes de la industria de los videojuegos japonés asociados a él. El creador de la serie Final Fantasy, Hironobu Sakaguchi, dejó Square Enix en 2004 para crear Mistwalker Studios, que en sus primeros días fue contratada para hacer dos JRPGs para ayudar a Microsoft a ingresar en el mercado japonés. Para Lost Odyssey, Sakaguchi reclutó la ayuda de Nobuo Uematsu, conocido por sus excelentes bandas sonoras en los primeros juegos de Final Fantasy. A pesar de todo este poder estelar, el juego ha caído en la obscuridad.
Lost Odyssey tiene lugar en un mundo al borde de una "Revolución Mágico-Industrial". Las naciones en guerra han obtenido ahora armas de destrucción masiva infusionadas con magia, lo que lleva a las habituales reflexiones geopolíticas de los JRPG. Los jugadores asumen el papel de Kaim, un inmortal, quien, con la ayuda de sus amigos, redescubrirá su humanidad y detendrá a Gongora de destruir el mundo. El universo de Lost Odyssey definitivamente merece ser revisitado y ampliado, principalmente debido a su comentario político y social fantástico.
Enchanted Arms Es un JRPG Excéntrico de FromSoftware
FromSoftware es ahora conocido principalmente por sus juegos Soulsborne, pero el estudio fue una vez muy experimental con sus lanzamientos, probando casi todos los géneros. Enchanted Arms puede ser uno de sus juegos más irreverentes; es un JRPG que dobla los tropos del género y presenta una experiencia a menudo cómica y sin estrés. Este fue el primer intento de FromSoftware en un JRPG táctico, y, en su mayoría, tuvieron éxito. El sistema de combate es intrincado, pero no es punitivo como muchos de sus otros títulos y está cargado de tutoriales en lugar de ambigüedad mecánica.
Los jugadores asumirán el papel del estudiante universitario Atsuma, quien está estudiando el arte de utilizar criaturas conocidas como golems a través del encantamiento. Después de un experimento fallido, la Reina del Hielo es liberada, y le corresponde a Atsuma y a los amigos que conoce en el camino prevenir la resurrección de los antiguos Golems Demoníacos. El grupo que acompaña a Atsuma en su viaje hace que el juego valga la pena. Su diálogo cómico y su comentario sobre el mundo y los eventos mantienen al jugador en marcha. El mundo es colorido y bien realizado, lo que puede compensar la trama predecible. Con el éxito de los juegos Soulsborne y la falta de demanda de los fanáticos, probablemente no habrá una secuela para Enchanted Arms. Sin embargo, merece una segunda oportunidad para ofrecer una alternativa a los JRPGs de alta exigencia y serios como Final Fantasy y Metaphor: ReFantazio.
La Leyenda de Dragoon es una Joyita del PS1
Aunque no tuvo el éxito de taquilla de Final Fantasy VII, The Legend of Dragoon sigue siendo un JRPG bien conocido y querido de PlayStation 1. El juego vendió bien y ha sido una fixture en el catálogo de Clásicos de PlayStation, donde ha disfrutado de un éxito similar. Hace que sea aún más desconcertante que Sony no expandiera el juego en una serie, considerando que hubo y todavía hay demanda de los fanáticos por una secuela.
The Legend of Dragoon tiene lugar en Endiness, un escenario de fantasía medieval. Para liberarse de la esclavitud, los humanos solicitaron la ayuda de dragones y sus Espíritus Dragón para convertirse en feroces guerreros conocidos como Dragoons. Los jugadores controlan a Dart, un joven guerrero que recibe la capacidad de transformarse en un Dragoon y se embarca en la misión de derrotar a los míticos Wynglies. El juego cuenta con una estética anime exagerada, lo que le permite destacarse entre sus pares. Las armaduras Dragoon están renderizadas maravillosamente, con cada modelo 3D lleno de polígonos tanto como fuera posible. The Legend of Dragoon no debe languidecer en el estado de“Clásico” y merece un seguimiento.
Live A Live Finalmente Recibe Reconocimiento
La iniciativa 2D-HD de Square Enix ha sido un gran éxito. Su reinterpretación artística de JRPGs clásicos ha sido bien recibida por las audiencias y ha traído estos mundos imaginativos a una nueva generación de jugadores. Lo que fue inesperado fue el lanzamiento del juego previamente exclusivo de Japón, Live A Live. Ahora se ha convertido en un juego obligado para los entusiastas de los JRPG, ya que juega y se siente como un juego moderno a pesar de su antigüedad. Live A Live es un juego de antología único que sigue a varios personajes a través de diferentes períodos de tiempo.
El juego cuenta con combate por turnos que se desarrolla en una cuadrícula y es muy similar a un sistema que los jugadores esperarían de un juego lanzado originalmente en 1997. Los mundos y períodos que los jugadores visitan están bellamente representados en el original y su remake en 2D-HD. Los jugadores explorarán el Japón feudal como el ninja Oboromaru, vagarán por el Viejo Oeste como el Sundown Kid, se aventurarán en un futuro post-apocalíptico como un huérfano psíquico, y salvarán a una princesa en la Edad Media. El juego nunca se extiende demasiado, brindando a los jugadores una nueva localidad y una historia para explorar regularmente. Live A Live y su enfoque único para contar historias merecen una secuela, no como una continuación de la narrativa del primero, sino como una replicación de su gran estructura de antología.
Eternal Sonata Es un JRPG Bellamente Compuesto
Eternal Sonata podría ser el primer y único JRPG centrado en un compositor de música clásica. El juego ocurre en el mundo de los sueños de Chopin, quien está muriendo de tuberculosis. En estos sueños, Chopin conoce a un colorido elenco de personajes y es transportado a un mundo maravillosamente imaginativo. La narrativa mezcla lo fantástico con eventos reales de la vida de Chopin, dando al jugador una pequeña lección de historia sobre el compositor. La historia toca temas de conservacionismo, muerte y guerra.
El juego cuenta con una increíble banda sonora original que rinde homenaje al compositor sin sonar demasiado familiar. También hay una profunda apreciación de la música en general, particularmente con divertidos y educativos mini-juegos musicales. Eternal Sonata es un RPG pseudo por turnos donde los personajes corren en una arena 3D durante "Tiempo Táctico" y utilizan el Medidor de Acción para completar movimientos. El juego fue muy bien recibido y es una pena que nunca haya habido un seguimiento. Esperemos que en el futuro los jugadores vean una aventura más oscura inspirada en las obras de Beethoven.
Rogue Galaxy es Uno de los Mejores Lanzamientos de Level-5
Level-5 ha producido una cadena de excelentes JRPGs, muchos de los cuales recibieron secuelas de alguna forma. El lanzamiento exclusivo de PlayStation 2 en 2005, Rogue Galaxy, es uno de los dos juegos que no se han convertido en una serie a pesar de ser un JRPG bien considerado y sólido, lleno de contenido. Rogue Galaxy es una aventura de ciencia ficción que mezcla temas del Oeste con ideas completamente únicas. El estilo artístico y la imaginación que se dedicaron al diseño del universo alienígena deben ser elogiados, ya que el juego es un deleite visual.
Rogue Galaxy sigue a Jaster Rogue, un joven de diecisiete años que vive en el planeta desértico agrícola Rosa. Cuando su pequeño pueblo es atacado, recibe la espada del Garra del Desierto, tras lo cual asume la identidad del Garra del Desierto y es llevado en un viaje de planetas. Los personajes en Rogue Galaxy son complejos y encantadores. Miembros del grupo como el cazador de un ojo Degram y Kisala llegan al juego con sus propias creencias y metas, lo que hace que la dinámica entre el elenco se sienta significativa. El final tiene cierta ambigüedad, abriendo caminos para una posible secuela. Si hay algún lanzamiento que Level-5 debería haber continuado explorando, sería Rogue Galaxy.
Resonance of Fate Es una Aventura Armada
Resonance of Fate no es un JRPG típico; elude el escenario de alta fantasía y coloca a los jugadores en un mundo distópico sombrío. No hay espadas; los personajes utilizan MP5 y Glocks para vencer a sus enemigos. Resonance of Fate es un juego experimental de los desarrolladores de Star Ocean, Tri-Ace, que, en su mayoría, tiene éxito. Este JRPG táctico verá a los jugadores realizar movimientos de "gun-fu" al estilo de John Woo de manera muy satisfactoria y cinematográfica. El juego es un desafío, y muchos jugadores no han llegado al final. Sin embargo, una vez que se domina el sistema de combate, ofrece una experiencia altamente atractiva.
El mundo steampunk en el que tiene lugar el juego está maravillosamente elaborado. Ambientado en la Tierra del futuro, la historia retrata un planeta destruido por la contaminación, y la humanidad está al borde de la extinción. El juego cuestiona la dirección de la humanidad, la codicia y la religión en una trama a veces desarticulada, pero aún atractiva. Los personajes son complejos; como muchos otros miembros del grupo, el protagonista Zephyr tiene un oscuro trasfondo. Resonance of Fate merece una secuela porque su sistema de combate y su mundo aún no han sido replicados. Ha redefinido silenciosamente un género y hay amplio espacio para ampliar sus ideas.
Infinite Undiscovery Es un JRPG subestimado
Infinite Undiscovery fue un JRPG que pasó desapercibido, probablemente porque fue lanzado exclusivamente para Xbox 360. Creado por los desarrolladores de Star Ocean Tri-Ace y publicado por Square Enix en 2008, el juego no cumplió con las expectativas. Junto con críticas consideradas mediocres, no hubo espacio para una secuela. Sin embargo, en retrospectiva, Infinite Undiscovery permitió a Tri-Ace probar nuevas ideas. Mientras fallaron en algunos aspectos, certainly, triunfaron en otros. El combate de acción en tercera persona es similar a los juegos modernos de Star Ocean, con combates que ocurren sin transiciones. Coordinarse con los miembros del equipo es clave, ya que el juego hábil otorgará a los jugadores acceso a habilidades especiales.
La historia sigue a Capell, un héroe poco probable que preferiría tocar su flauta que luchar. Después de despertar en una celda de prisión, se entera de que ha sido confundido con el líder del movimiento de resistencia que trabaja para desatar la Luna de la Tierra. La historia es bastante complicada y es el principal motor para terminar el juego. Los personajes también son interesantes y bien desarrollados. Muchos de los mecánicos propuestos fueron cortados, como un ciclo de día y noche de 10 minutos, que habría facilitado realizar acciones sigilosas. Infinite Undiscovery merece una secuela porque podría haber sido mucho más. Si a Tri-Ace se le hubiera dado otra oportunidad, los defectos vistos en el primero habrían sido rectificados, y su bien escrito argumento habría sido ampliado enormemente.
